Balancing Act

Disques musicaux

Balancing Act est une sculpture interactive pour jouer de la musique, en solo, en duo ou en trio, en montant, en s’asseyant, en marchant, en dansant sur les disques.

Installation permanente — 2020

Charlotte, NC, États-Unis

Inviter ce projet chez vous

Le parc First Ward

Situé dans le centre-ville de Charlotte, l’œuvre est installée à First Ward Park, un nouvel espace public résultant de décennies de planification urbaine, construit à proximité du train léger. Faisant face à la ville, au bord d’une grande pelouse accueillant de nombreux événements, niché entre des écoles, des bibliothèques, des musées, des universités et des bureaux, Balancing Act a été conçue pour la population diverse du parc, les familles, les amis ou les collègues qui occupent ce nouvel espace public multi-générationnel.

Trouver l’équilibre

Les disques, fixés sur un point de pivot central, offrent un test d’équilibre. Imaginée comme une interface musicale collaborative, l’œuvre invite les participant•e•s à jouer de la musique ensemble, avec leur corps. Lorsqu’un disque est incliné, une note est activée; s’il bouge plus longuement, une mélodie est activée. Quand le disque est maintenu en équilibre, parallèle au sol, elle est activée aussi longtemps que le disque reste en équilibre. Au bout de quelques secondes, la clé musicale change sur tous les autres disques: où qu’ils ou elles soient, les participant•e•s sont alors encouragé•e•s à collaborer et trouver l’équilibre ensemble, en harmonie.

Créer un instrument de musique

Quel est le son de l’équilibre? Comment sait-on que l’on a trouvé l’équilibre grâce au son? Nous avons construit plusieurs prototypes de disques déclenchant des extraits de piano, violon ou même d’accordéon pour explorer ces questions. Mais parce que le disque est un objet presque vivant, bougeant de façon si subtile, utiliser des enregistrements sonores limitait notre capacité à capturer toutes les nuances des mouvements du disque. Nous utilisions des marches quand nous avions besoin d’une rampe. Nous nous sommes alors éloignés de la musique pré-enregistrée pour aller vers la création d’un instrument de musique: un synthétiseur soustractif et ses myriades de sons et paramètres qui nous a donné la liberté de créer ce que nous imaginions.

Crédits

    • Une commande de The Arts & Science Council et the Public Art Commission en partenariat avec Mecklenburg County
    • Un projet de Daily tous les jours
  • Direction de création
    • Mouna Andraos
    • Melissa Mongiat
  • Design d’interaction
    • Pierre Thirion
    • Anne Ouellette
    • Steven Steffen
  • Direction sonore
    • Michael Baker
  • Direction technologique
    • Eva Schindling
  • Direction technique
    • Éric Villeneuve
  • Production
    • Justine Jacob-Roy
    • Irène Chaudouet
  • Coordination de production
    • Marie-Pier Gauthier-Manes
    • Anastasia Starova
  • Design industriel
    • Generique Design
  • Supervision de la fabrication et assemblage
    • Generique Design
  • Installation
    • Newco Electric
    • Imagine Design and Production Services
  • Ingénierie
    • Yetiweurks
    • Concept Paradesign
    • QPS Evaluation Services
  • Photographie
    • Mitchell Kearney
  • Communication
    • Cécile Chandran
    • Flo Peters
    • Magalie Rouleau
  • Photos
    • Mitchell Kearney
  • Merci à
    • Un grand merci à Todd Stewart et David Booth, ainsi qu’aux équipes de l’Arts & Science Council et de Mecklenburg County pour leur aide précieuse et leur soutien. Merci également à Florian Semlitsch.
  • Propulsé à l’aide de Arduino

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